”。

***今天：**写一个300字的人物小传（哪怕只有外貌和一句口头禅）。

***明天：**写一个200字的场景描写（一个房间、一条街）。

***后天：**写一段200字的对话（两个人争论晚饭吃什么）。

***目标示例：**“每天写15分钟，不管写什么，写够200字就停。”重点是建立持续写作的习惯和肌肉记忆。

3.**利用你的科研优势进行“降维打击”：**

***“研究”你的故事/人物：**像做课题背景调查一样，为你的人物、故事发生的时代/地点/行业搜集资料（即使最后只用上一点点）。这能增加你的信心和素材库。

***结构化思维辅助：**不追求完美结构图，但可以快速画个思维导图梳理人物关系，或用ints列几条关键情节转折点。**仅作为脚手架，不要让它限制灵感。**

***“实验”心态：**把写作当作实验。尝试不同的开头，写几个人物的不同版本片段。告诉自己：“这只是个草稿/尝试，看看效果如何。”允许“失败”的尝试。

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4.**从你最熟悉/最有表达欲的点切入：**

*从一个让你念念不忘的画面、一句精彩的台词、一个独特的人物原型（可能来自科研圈？）开始写。

*写一个你非常熟悉的环境（比如实验室、图书馆、某个城市角落）。

*写一段你强烈感受到的情绪（科研中的挫败感、发现的狂喜？）。

***不必从“第一章”开始写！**从中间你最有把握的场景写起。

5.**限制时间，制造“紧迫感”：**

*设置一个10-15分钟的计时器，在这段时间内疯狂书写，不停顿、不修改、不回看。时间到了就停。这有助于屏蔽批判性思维，激发原始创造力（类似“自由写作”）。

6.**区分“创作者”和“编辑者”：**

*在写作（尤其是初稿）时，戴上“创作者”的帽子，只管倾泻想法。

*在另一个专门的时间段，戴上“编辑者/科研评审”的帽子去修改、批判、优化。**绝对不要在创作的同时进行严厉的自我编辑！**

7.**转换身份认知：**

*不要总想着“我要当小说家”。现在，你就是**一个在练习讲故事的人**，或者**一个在记录想法的人**。降低身份的“重量感”。

8.**寻找“玩”的感觉：**

*问问自己：这个故事里，**什么元素让我觉得好玩、有趣、兴奋？**试着先去写那个部分。写作初期，保持乐趣和热情比追求深度更重要。

9.**利用你的阅读经验做“燃料”而非“标尺”：**

*分析你喜欢的作品为什么吸引你？然后想：**如果我来写一个类似感觉/主题的故事，我会怎么做？**不是抄袭，而是学习其内核。

*记住：所有伟大的作品，初稿可能都很平庸。你读到的都是经过无数次打磨的成品。

10.**寻求外部支持（可选但有效）：**

*参加一个短期的线上写作工作坊或打卡群，氛围和同伴压力能推动你开始。

*找一个信任的朋友做“启动见证人”，告诉他你每天要写一点，哪怕只是一句话。

##关键总结

***放下“学术完美主义”和“资深读者”的包袱。**

***无条件接受“烂初稿”。**

***设定微小到不可能失败的目标，并立即执行。**

***把写作当作探索和游戏，而不是必须